After the Flood：ナレーションの脚本例（V.O.）

V.O.（ボイスオーバー）は、その場面に実際にはいない人のセリフにつける印です。ナレーター、登場人物の心の声、録音、電話の向こうの声などが該当します。O.S.（オフスクリーン）は、その場所にはいるけれど画面の外にいる人物につけます。隣の部屋から呼びかける人などです。

ボイスオーバー（V.O.）とオフスクリーン（O.S.）

どちらも役名の後ろにカッコで書き添える拡張表記で、NOOR (V.O.) のように書きます。『After the Flood』が V.O. を使うのは、ノールが私たちの見ている場面の外、どこか後の時点から語っているからです。日本のシナリオでは、ナレーションを「N」、心の声を「M（モノローグ）」、画面外の声を「（声）」や「（オフ）」と書くのが一般的です。

ナレーションの脚本例：語りが映像と食い違うとき

映像とぶつかるナレーションとは、語りと映像があえて食い違い、どちらか一方だけよりも多くの意味をシーンに持たせることです。弱いナレーションは、すでに見えているものを説明します。『After the Flood』はその反対を行きます。

• 「母はいつも、うちは運のいい家だと言っていた」という語りに、窓枠まで泥に埋まった町と、屋根の上のソファが重なります。
• 「高すぎて、頑丈すぎて、頑固すぎる」という語りは、ノールが家族写真を水ですすぎ、顔が「にじんで流れていく（blur and run）」場面に重なります。
• 「頑固だというのは当たっていた」で、食い違いがひっくり返ります。家は幸運ではなかったけれど、母はまだここにいるのです。

最後の映像にはナレーションがありません。母は空っぽの額縁を通りに向けて掲げ、「まだ立っている町」をその枠に収めて笑います。映像が考えを締めくくれるところまで来たら、声は身を引くのです。

脚本でのV.O.の書式

次のナレーションの脚本例のように、拡張表記は役名の行に書き、セリフやカッコ書きの中には書きません。ナレーションは映像と映像のあいだに収まるよう、短く保ちます。

EXT. りんご園 - 夜明け

どのりんごにも霜が降りている。SORA（12）がひとつもいで、かじる。

SORA (V.O.)
最初の霜で甘くなるって、じいちゃんは言ってた。

ソラはそれを吐き出し、りんごを柵に投げつける。

ノールのように複数のシーンにまたがるナレーションは、シーンごとに役名を立て直します。拡張表記の一覧は脚本フォーマットのガイドに、一連の映像に語りを重ねる書き方はモンタージュとフラッシュバックのガイドにあります。Scenaloomでは役名は入力時に要素として扱われます。書式設定を参照してください。

ナレーションを使うべきとき

映像だけでは出せないものを足せるときに、ナレーションを使います。信用できない語り手の視点、皮肉、時間的な距離、登場人物が決して声に出せない言葉などです。筋を説明するだけのときや、俳優がすでに演じている感情に名前をつけるだけのときは、使わずにおきましょう。

ナレーションでよくある失敗

• 映像をなぞる。誰かが壊れた家に入っていくショットに「私は壊れた家に入った」と重ねてしまう。
• 物語の穴をふさぐ。それまでのシーンで描いていない動機を、語りで説明してしまう。
• 拡張表記をつけ忘れる。読み手がナレーションと画面上のセリフを区別できなくなります。

やってみよう

1. 何かを失ったことを見せる、セリフのない短いシーンを書きます。
2. 語り手が信じていて、映像がそれを否定するナレーションを3行加えます。
3. ナレーションのない映像で終わらせます。それから『After the Flood』を脚本エディタで開き、ナレーションだけを書き換えて、同じ映像の意味が変わるのを確かめましょう。