故事結構：八種常見的故事架構，以及什麼故事該用哪一種

故事結構，也叫故事架構或情節結構，是一個故事裡的事件怎麼排列，以及故事在哪些點轉彎。它決定觀眾在哪裡遇到問題、籌碼什麼時候升高、主角在哪裡跌到谷底，以及結局怎麼回收前面埋下的一切。

下面這些模型彼此重疊得很厲害，多半是把同一段張力的上升和釋放切在不同的位置。但替一個故事選對看的角度，可以省下很多改稿的時間。

什麼是敘事結構？

敘事結構是把一串事件變成故事的骨架：要讓觀眾看到什麼、照什麼順序、強調哪裡。情節是發生了什麼事；敘事結構則是這些事怎麼安排，讓每一件事都引發、阻礙或回答另一件事。

有個好用的測試：看因果。如果你大綱裡的事件只能用「然後」連起來，那只是一張清單；如果能用「但是」和「所以」連起來，那就是結構了：每一個轉折都是前一個造成的，也逼出下一個。

八種常見的故事結構

下面是編劇最常遇到的八種故事結構。括號裡的比例是約略佔全片多少時間；在好萊塢格式的長片劇本裡，一頁大約一分鐘，這些比例幾乎可以直接換算成頁數。

1. 三幕劇：建置（約 25%）、對抗（約 50%）、解決（約 25%）。劇情長片的預設結構。
2. 五幕劇與佛萊塔格金字塔：鋪陳、上升、正中間的高潮、下降、結局。為舞台悲劇而生，在一小時的電視劇裡還看得到它的影子。
3. 英雄之旅：從平凡世界出發，進入未知世界，再回到家的一個圓，通常分成十二個階段。
4. 十五節拍：把三幕再切成十五個有名字的轉折點，每個都有固定的比例位置。
5. 起承轉合：起、承、轉、合四個部分，不一定需要核心衝突。
6. 費希特曲線：幾乎一開場就進入危機，一個比一個大，背景故事在過程中慢慢交代。
7. 八段式：把長片分成八段，每段約 12 到 15 頁，各有自己的小目標和結尾。
8. 非線性結構：不照時間順序說故事，為了意義或懸念而安排事件的先後。

三幕劇

三幕劇把故事分成建置、對抗和解決，中間用兩個轉折點把主角推進新的處境。它是編劇課教得最多的故事結構，也是製片和開發主管問「第二幕從哪裡開始」時，心裡想的那個形狀。

第一幕通常以一個引發事件打破主角原本的生活。適合的時候：你寫的是只有一個主角、目標明確的長片，或你需要和製片、讀稿人有共同的語言。分幕點、中點和頁數的細節，見三幕劇結構。

五幕劇與佛萊塔格金字塔

佛萊塔格金字塔是五個部分的戲劇結構模型：鋪陳、上升、高潮、下降和結局，由德國小說家暨劇作家古斯塔夫‧佛萊塔格在 1863 年提出。它的特徵是高潮放在正中間，後半段是一路下滑，後果一步步逼近。

適合的時候：你寫的是悲劇，是主角的巔峰同時也是毀滅起點的故事，或是有好幾個廣告分幕點的一小時電視劇。詳見五幕劇與佛萊塔格金字塔。

英雄之旅與十五節拍

英雄之旅來自喬瑟夫‧坎伯研究神話的《千面英雄》（1949），克里斯多夫‧佛格勒後來把它改寫給編劇用，整理成十二個階段：平凡世界、冒險的召喚、拒絕召喚、遇見導師、跨越門檻、試煉、接近、苦難折磨、獎賞、回歸之路、復甦，以及歸來。它適合冒險、成長故事，以及任何有實際或心理上的離家與返家的故事。

十五節拍因布萊克‧史奈德的《先讓英雄救貓咪》而流行，是疊在三幕上面的一張更細的格子。每個節拍都有目標頁數，所以在掌握商業長片的節奏上，它是這些模型裡最實用的一種。兩者的詳細比較見分場大綱與節拍表，這裡就不重複了。

起承轉合

起承轉合就是你在國文課寫作文時學過的那個結構，源自中國古典詩文，後來也在日本和韓國流傳，日文叫 kishōtenketsu。它分成四個部分：起、承、轉、合，靠對比而不是衝突來製造興趣。「轉」帶進一件看起來毫不相關的事，「合」再揭露它和前兩段的關係。

適合的時候：故事是安靜的、觀察式的或一段一段的，或者你想讓一部短片、一集影集落在一個「原來如此」的瞬間，而不是一場對決。詳見起承轉合。

費希特曲線

費希特曲線是由一連串升高的危機組成的情節形狀，每一個都比前一個大，幾乎一開場就開始，背景交代留到行動中才揭露。高潮之後只有很短的收尾。這個名詞因美國小說家約翰‧加德納在寫作手冊 The Art of Fiction 裡的討論而廣為人知。

適合的時候：你寫的是驚悚片、求生故事，或任何觀眾從第一場就該陷入麻煩的戲。它很適合搭配冷開場，像劇本範例館裡的 Last Call，就是從事情進行到一半開始。

八段式

八段式把一部長片分成八段，每段約 12 到 15 頁，每一段都像一部短片，有自己的張力和解答。第一幕兩段、第二幕四段、第三幕兩段。這個方法和電影教育家法蘭克‧丹尼爾，以及保羅‧古利諾的 Screenwriting: The Sequence Approach 一書有關。

適合的時候：劇本漫長的中段一直塌下去。把第二幕想成四個相連的小故事，每段開頭提一個問題、結尾回答它，你就有四個換檔的地方，而不是一段看不到頂的長坡。

非線性結構

非線性結構不照時間順序說故事，可能用倒敘、平行時間線、倒著走的時間，或打亂順序的章節。《黑色追緝令》《記憶拼圖》《異星入境》是常被拿來討論的例子；台劇《想見你》讓兩條相隔二十多年的時間線互相牽動，也是台灣觀眾熟悉的例子。

適合的時候：揭露的順序比事件發生的順序更重要。非線性劇本底下仍然需要一個結構，只是它安排節拍的方式，是讓觀眾的理解而不是時鐘往高潮爬升。倒敘和時間跳躍在劇本上各有寫法，見蒙太奇與倒敘的劇本寫法。

怎麼選擇故事結構

對的故事結構，是和你的故事最大的轉折自然落在哪裡、靠多少衝突推動相符的那一種。挑範本之前，先問自己這幾個問題：

• 頂點在哪裡？決定性的事件靠近結尾，就用三幕劇或節拍表；它在正中間、後面都是後果，就用佛萊塔格的五個部分。
• 需要反派或對立的力量嗎？如果故事的趣味來自對比、視角轉換或領悟，試試起承轉合。
• 要多快開始？觀眾在第一頁就該身陷危險的話，用費希特曲線打草稿，背景之後再補。
• 有多長？長片適合三幕劇、八段式或十五節拍；十分鐘的短片或一集兩分鐘的直式短劇，常常只需要四個段落或一次反轉，見短劇劇本。
• 時間本身是意義的一部分嗎？是的話，先照時間順序寫大綱，再決定講述的順序。

很多編劇會混用兩種模型：用三幕或五幕當整部劇本的外框，裡面再用八段式或節拍處理細節。

實例：同一個故事，三種結構

拿一個簡單的設定來試：馬祖一座小島上的燈塔看守員，在礁石上發現一個被沖上岸的陌生人。下面是三種模型怎麼把它塑造成不同的樣子：

• 三幕劇：第一幕結束在看守員把陌生人藏起來，不讓海巡發現；中點揭露陌生人在逃避的那件罪，正是看守員多年前幫忙掩蓋過的事；第三幕是一個颱風夜，看守員必須選擇救誰。
• 佛萊塔格金字塔：高潮在正中間，看守員選擇為了保護陌生人而說謊；後半段是這個謊言慢慢付出的代價，島上的人一個個轉過身去。
• 起承轉合：起，看守員的日常；承，陌生人慢慢康復，也學會了這套日常；轉，畫面切到台灣本島，一個孩子每天晚上都望著那座燈塔；合，原來那道光一直是給那個孩子的信號，現在由兩個人一起守著。

同樣的人、同樣的島，三部不同的電影。先選結構，你就知道哪些場戲真的需要寫。

在 Scenaloom 規劃故事結構

Scenaloom 的節拍板可以從三幕結構、十五節拍或英雄之旅的範本開始，每個節拍都放在它在目標長度裡通常的位置，預設是 110 頁。故事地圖會標出目標長度，超出的頁數顯示成紅色；大綱可以分集整理你的規劃，場景板則讓你搬動卡片，直到順序對了為止。更多功能見劇本結構，操作說明見大綱與節拍，或直接開始一個專案。