Un flashback en un guion se escribe como una escena normal con la palabra FLASHBACK en su encabezado o justo encima, y se cierra con VUELTA AL PRESENTE o con un encabezado nuevo cuando la historia regresa. Un montaje se abre con una indicación como MONTAJE - IRENE APRENDE A NAVEGAR, sigue con cada imagen breve en su propia línea y termina con FIN DEL MONTAJE.
Montajes, flashbacks, sueños y montajes en paralelo alteran el tiempo o el espacio, así que cada uno lleva una etiqueta que le dice al lector qué está pasando. Las palabras exactas cambian de un guionista a otro; lo importante es que quien lee nunca tenga que adivinar cuándo ni dónde está.
Cómo escribir un flashback en un guion
El flashback, que en teoría narrativa se llama analepsis, es un salto al pasado. En el guion se escribe como una escena corriente con una etiqueta que la sitúa antes en el tiempo. Hay dos maneras habituales de marcarlo:
- En el encabezado: añade (FLASHBACK) al final del encabezado de escena, o pon FLASHBACK - delante. Es lo más cómodo para un flashback de una sola escena.
- Como bloque: escribe FLASHBACK: o EMPIEZA FLASHBACK en su propia línea, después todos los encabezados que necesites, y ciérralo con FIN DEL FLASHBACK. Sirve para una secuencia de varias escenas.
Vuelve a la historia con VUELTA AL PRESENTE, VUELTA A LA ESCENA o simplemente con un encabezado nuevo en el presente. Si además del lector el público necesita saber la fecha, una indicación como VEINTE AÑOS ANTES puede aparecer en pantalla como rótulo, tal como explica la guía de intertítulos y rótulos.
INT. CAFETERÍA DEL PUERTO - NOCHE (FLASHBACK) IRENE, joven (30), comparte un paraguas en la puerta con un hombre con chubasquero. Se ríen de algo que no oímos. VUELTA AL PRESENTE INT. CAFETERÍA DEL PUERTO - NOCHE Irene, mayor, mira la puerta vacía.
Escribe un flashback solo cuando el pasado cambie la forma en que vemos el presente. Un flashback que explica lo que el público ya ha adivinado detiene la historia sin hacerla avanzar. «El secreto de sus ojos» (Juan José Campanella, 2009) es un buen ejemplo de lo contrario: cada salto a la investigación de los años setenta cambia lo que sabemos del protagonista en el presente. Otra forma de traer el pasado sin un flashback completo es la voz en off sobre una serie de imágenes; After the Flood enfrenta así la narración a la imagen.
Cómo escribir un montaje en un guion
Un montaje comprime el tiempo (semanas de entrenamiento, una pareja que se rompe, una ciudad que despierta) en una sucesión de imágenes cortas que juntas cuentan una sola cosa. Así se formatea:
- Escribe una indicación en mayúsculas en el margen de la acción: MONTAJE, seguido de un guion y de lo que cuenta el montaje.
- Pon cada imagen en su propia línea breve de acción. Empieza cada una con un guion doble, una viñeta o una letra.
- Indica el lugar de una imagen solo cuando cambie, para que el lector pueda seguirlo.
- Quédate más o menos entre cuatro y ocho imágenes; las listas largas se leen en diagonal.
- Ciérralo con FIN DEL MONTAJE y continúa con un encabezado nuevo o con acción en la escena a la que vuelve el montaje.
MONTAJE - IRENE APRENDE A NAVEGAR -- La barca vuelca. Irene sale a la superficie escupiendo agua del puerto. -- Amanecer. Hace un nudo, falla, lo vuelve a hacer. -- Lluvia. Achica agua con un cazo, sonriendo. -- La barca cruza la bahía, limpia y rápida. JULIÁN la mira desde el muelle, cruzado de brazos, casi sonriendo. FIN DEL MONTAJE
Montaje y serie de planos
Una serie de planos es una sucesión rápida de imágenes relacionadas que cubre un tramo de acción continua, normalmente en un solo lugar y en poco tiempo. Un montaje abarca un periodo más largo y, a menudo, varios lugares. En la página se parecen mucho; la serie de planos suele ir con letras:
SERIE DE PLANOS - LLEGA LA TORMENTA A) Las contraventanas se abren de golpe a lo largo del espigón. B) El letrero de un café se suelta y sale rodando por el muelle. C) La barca de Irene tensa el cabo y se suelta. VUELTA A LA ESCENA
Cierra la serie de planos con FIN DE LA SERIE o con VUELTA A LA ESCENA si la escena sigue donde se quedó.
Cómo escribir un sueño
Una secuencia de sueño se formatea como un flashback: añade (SUEÑO) al encabezado o abre la secuencia con EMPIEZA SECUENCIA DE SUEÑO, y ciérrala con FIN DEL SUEÑO antes de que el personaje despierte.
EMPIEZA SECUENCIA DE SUEÑO EXT. BAHÍA - DÍA El agua está completamente quieta. Irene camina sobre ella, descalza, hacia el muelle. El muelle ya no está. FIN DEL SUEÑO INT. DORMITORIO DE IRENE - NOCHE Irene se despierta de golpe.
Si la película quiere engañar al público, puedes engañar también al lector: escribe el sueño como si fuera real y revélalo cuando el personaje despierte. Solo asegúrate de que la revelación quede clara en la página.
Cómo escribir un montaje en paralelo
El montaje en paralelo (en inglés, intercut) avisa de que la película va a alternar entre dos o más lugares; el caso más frecuente son los dos extremos de una llamada telefónica. Presenta primero cada lugar con su propio encabezado, escribe después MONTAJE EN PARALELO seguido de los lugares, y continúa con el diálogo sin repetir encabezados. En algunos guiones verás también INTERCALAR o la palabra inglesa INTERCUT.
INT. COCINA DE IRENE - NOCHE Irene marca un número. Espera. INT. OFICINA DEL PUERTO - MISMO MOMENTO JULIÁN contesta con una carta náutica extendida bajo el codo. MONTAJE EN PARALELO - COCINA DE IRENE / OFICINA DEL PUERTO IRENE La barca no está. JULIÁN Pues esta noche no salgas al mar.
Cuando termina la llamada, un encabezado nuevo o FIN DEL MONTAJE EN PARALELO devuelve la historia a un solo lugar. Two Calls, en el Museo del guion, es un montaje en paralelo completo de una página que puedes abrir y estudiar. Para MISMO MOMENTO, CONTINUO y las demás indicaciones del encabezado, consulta la guía del encabezado de escena.
Flashes y flashforwards
Un flash es un flashback reducido a un instante: una sola imagen que irrumpe en el presente, a menudo un recuerdo que el personaje intenta no tener. Escríbelo con una indicación como FLASH: seguida de una o dos líneas de acción, y después VUELTA A LA ESCENA. El flashforward (o prolepsis) funciona como un flashback en la dirección contraria: etiqueta el encabezado con (FLASHFORWARD) o abre un bloque, y deja igual de clara la vuelta al presente. Los dos funcionan mejor si aparecen una o dos veces en todo el guion; una historia que salta sin parar necesita una estructura que el lector pueda sostener, no más etiquetas.
Escríbelo en Scenaloom
Scenaloom no tiene un elemento especial para el montaje o el flashback; se escriben con los elementos de siempre, como pide el formato de guion: la indicación como encabezado de escena o como plano, las imágenes como acción y VUELTA AL PRESENTE como transición o como línea de acción. Como las escenas se leen del guion, un flashback con su propio encabezado aparece como una tarjeta propia en el Tablero de escenas y como una línea en la Lista de escenas. Si tu película se cuenta en desorden, el asesor de narrativa no lineal puede revisar la estructura contigo. Empieza un guion.
Preguntas frecuentes
¿Cómo se pone un flashback en un guion?
Escribe la escena del pasado con su encabezado normal y añade (FLASHBACK) al final, o pon FLASHBACK - delante, por ejemplo INT. CASA DE LA ABUELA - DÍA (FLASHBACK). Si son varias escenas, ábrelas con FLASHBACK: en su propia línea y ciérralas con FIN DEL FLASHBACK. Después vuelve al presente con VUELTA AL PRESENTE o con un encabezado nuevo.
¿Cómo se termina un flashback en un guion?
Con VUELTA AL PRESENTE, VUELTA A LA ESCENA o FIN DEL FLASHBACK en su propia línea, y después la escena del presente. Si el flashback solo estaba marcado en el encabezado, basta con un encabezado nuevo situado en el presente. Lo que importa es que el lector sepa siempre en qué tiempo está.
¿Cómo se escribe un montaje en un guion?
Con una indicación en mayúsculas como MONTAJE - LA MUDANZA, cada imagen en una línea breve de acción que empieza con un guion o una letra, y FIN DEL MONTAJE al final. Quédate entre cuatro y ocho imágenes y menciona el lugar solo cuando cambie. Después sigue con un encabezado nuevo o con acción en la escena a la que vuelves.
¿Qué diferencia hay entre un montaje y una serie de planos?
El montaje comprime un periodo largo, a menudo en varios lugares, en imágenes cortas que cuentan una sola cosa: un entrenamiento, un enamoramiento, una ciudad que trabaja. La serie de planos cubre un tramo breve de acción continua, normalmente en un solo lugar. Los dos se escriben con una indicación en mayúsculas seguida de una lista de imágenes breves.
¿Qué es un montaje en paralelo en un guion?
Es la indicación de que la película va a alternar entre dos o más lugares, como los dos lados de una llamada. Presenta cada lugar con su encabezado, escribe MONTAJE EN PARALELO seguido de los lugares (MONTAJE EN PARALELO - COCINA / OFICINA) y deja correr el diálogo sin repetir encabezados; dónde se corta lo decide el montaje. Tienes un ejemplo de una página en Two Calls.
¿Qué es una analepsis?
Es el nombre que da la teoría narrativa al flashback: un salto atrás en el tiempo dentro del relato. Su contrario es la prolepsis, o flashforward, que adelanta algo que todavía no ha ocurrido. En un guion se escriben con las etiquetas FLASHBACK y FLASHFORWARD en el encabezado o en un bloque.