Un micro drama, qu'on appelle aussi série verticale ou short drama, est une série de fiction racontée en épisodes très courts, d'une à trois minutes en général, tournés en format vertical 9:16 pour être regardés sur un téléphone. Une saison peut compter des dizaines d'épisodes, et chacun est construit pour s'ouvrir sur une accroche et se terminer sur un cliffhanger qui donne envie de passer au suivant.
Si vous en avez déjà vu passer sur les réseaux sociaux ou dans des applications comme ReelShort ou DramaBox, vous connaissez le principe : des mariages qui tournent mal, des héritiers cachés, des vengeances, et un rebondissement par minute. Ce guide explique ce qu'est le format, comment construire un épisode, comment mettre en page le scénario pour un cadre vertical et comment bâtir une saison. Les bases de la mise en page d'un scénario restent valables : gardez notre guide du format scénario à portée de main.
Qu'est-ce qu'une série verticale ?
Une série verticale est une fiction feuilletonnante pensée d'abord pour l'écran du téléphone. Trois traits la définissent : des épisodes qui se comptent en minutes plutôt qu'en demi-heures, un cadre vertical qui privilégie une ou deux personnes à la fois, et une histoire racontée par tournants rapides, à fort enjeu, pour que chaque épisode se termine sur une nouvelle question.
Les genres penchent vers l'émotion forte et les enjeux clairs (romance, vengeance, identités cachées, luttes de pouvoir familiales, thrillers), parce qu'ils peuvent basculer en quelques répliques. Mais le format est un contenant, pas un genre. Tout ce qui peut produire un renversement toutes les une ou deux minutes peut fonctionner, y compris la comédie, dans la lignée des formats courts que la télévision française connaît bien, de Kaamelott à ses débuts à Bref.
En quoi un micro drama diffère d'une série télé
- La durée : une saison entière de micro drama peut être plus courte qu'un seul long métrage, découpée en de nombreux épisodes.
- Le cadre : le 9:16 favorise les gros plans et les plans à deux ; les plans larges de foule ou de paysage y ont peu de place.
- Le rythme : pas de temps pour un premier acte lent. La situation est en général claire dès le premier épisode, souvent dès ses premières secondes.
- Les séquences : un épisode en contient une à trois, courtes, chacune construite autour d'un seul tournant.
- L'exposition : le passé arrive à l'intérieur du conflit, dans une accusation, une révélation, un document lu à voix haute, plutôt que dans une conversation tranquille.
Comment construire un épisode
La plupart des épisodes de série verticale suivent la même forme en quatre temps, ramassée en deux minutes environ :
- L'accroche (les premières secondes). Ouvrez sur un conflit ou une image frappante, pas sur l'exposition. Si ce n'est pas le premier épisode, répondez tout de suite au cliffhanger précédent.
- La montée. Poussez la situation d'un cran : une menace, un mensonge, une proposition, une humiliation.
- Le renversement. Faites-la basculer. Le plus faible prend le dessus, un secret éclate, un allié se révèle un ennemi.
- Le cliffhanger (les dernières secondes). Terminez sur une question sans réponse : une porte qui s'ouvre, un nom prononcé, un choix pas encore fait. Coupez avant la réponse.
Voici le début d'un épisode original, qui montre l'accroche et le premier renversement en quelques lignes :
INT. CHÂTEAU - SALLE DE RÉCEPTION - NUIT Un toast de mariage. INÈS (25 ans), dans une tenue de serveuse empruntée, se fige, un plateau de coupes à la main. Le marié, ARNAUD (30 ans), lève son verre. ARNAUD À ma femme. La seule qui ne m'ait jamais menti. Inès pose le plateau. Marche jusqu'au micro. INÈS C'est drôle. Hier, elle m'a menti, à moi. Dans ton appartement. Silence dans la salle. La coupe de la mariée lui glisse des doigts. > COUPE FRANCHE :
Chaque ligne fait avancer l'histoire. La première réplique installe l'ironie, celle d'Inès la retourne, et l'épisode peut se terminer sur la réaction de la mariée, ou sur Arnaud qui se tourne vers Inès avec une question dont on n'entendra la réponse qu'à l'épisode suivant.
Mettre en page le scénario d'une série verticale
Le scénario d'un micro drama utilise la mise en page habituelle (intitulés de séquence, action, noms des personnages et dialogues), si bien qu'une page représente toujours à peu près une minute à l'écran. Quelques habitudes aident dans un cadre vertical :
- Commencez chaque épisode sur une nouvelle page, avec son numéro, pour que la production s'y retrouve parmi des dizaines de scénarios courts.
- Limitez les décors et les personnages autant que l'histoire le permet ; le cadre vertical comme un plan de travail serré le récompensent.
- Écrivez l'action en visages et en mains. Les réactions sont la monnaie du format : donnez au comédien quelque chose à quoi réagir.
- Utilisez le texte à l'écran à bon escient. Les messages et les sous-titres se lisent bien sur un téléphone ; notre guide du flashback et du montage explique comment écrire les inserts et les retours en arrière sur la page.
- Gardez des répliques courtes. Deux lignes se coupent plus vite et laissent de la place au tournant suivant.
Construire une saison de micro drama
Comme les épisodes sont courts, la structure se joue à l'échelle de la saison. Le plan d'une saison est une liste numérotée d'épisodes, avec une ligne pour chacun : ce qui se passe, ce qui bascule et quel est le cliffhanger. Une façon pratique de le bâtir :
- Écrivez la situation de départ en une phrase, avec le secret ou l'injustice centrale. Notre guide logline : exemples vous y aide.
- Décidez de la fin, puis des deux ou trois grandes révélations qui y mènent. Placez-les vers le quart, la moitié et les trois quarts de la saison.
- Remplissez les épisodes entre les révélations avec des tournants plus petits : chaque épisode a besoin de son propre renversement, même quand la grande histoire avance à peine.
- Vérifiez le rythme : alternez victoires et défaites du personnage principal pour qu'aucune série d'épisodes ne retombe à plat.
- Écrivez une bible de série avec les personnages, leurs relations, les règles du monde et le ton, pour que chaque épisode reste cohérent.
Les grandes révélations sont l'équivalent, dans une série verticale, des fins d'acte. Si vous connaissez la structure en trois actes, notre guide du schéma narratif montre comment les mêmes tournants peuvent se répartir sur une saison plutôt que sur un film, et le kishōtenketsu offre une autre forme, en quatre temps, très adaptée aux épisodes courts.
Écrire une série verticale dans Scenaloom
Scenaloom gère les séries avec des épisodes et un Tableau des épisodes qui montre chaque épisode sous forme de fiche : le plan de la saison reste à côté des scénarios. Le modèle Short drama de l'Univers ouvre une bible de série avec des entrées pour l'accroche d'ouverture, le rythme des épisodes et les cliffhangers, et le conseiller Short-Drama Producer donne des notes sur les accroches, les relations et les cliffhangers en gardant un œil sur ce qui peut vraiment se tourner. Pour la vidéo générée, les projets vidéo peuvent être réglés en Portrait 9:16. Voir nos fonctions de structure ou lancer une série.
Questions fréquentes
C'est quoi un micro drama ?
C'est une série de fiction faite d'épisodes très courts, d'une à trois minutes en général, tournés en format vertical 9:16 pour le téléphone. Les saisons comptent souvent des dizaines d'épisodes. Chaque épisode s'ouvre sur une accroche et se termine sur un cliffhanger, et les histoires privilégient les enjeux clairs : romance, vengeance, secrets et luttes de pouvoir.
Série verticale, micro drama, short drama : est-ce la même chose ?
Presque. Série verticale, micro drama, short drama ou mini-série verticale désignent tous une fiction feuilletonnante en épisodes très courts, faite pour le téléphone. « Verticale » renvoie au cadre 9:16, « micro » et « short » à la durée des épisodes. La façon d'écrire, accroches rapides, renversements fréquents et cliffhangers, est la même.
Combien de pages pour un épisode de micro drama ?
Une à trois pages en général, puisqu'une page mise en forme dure environ une minute à l'écran. Une saison entière peut aller de la longueur d'un long métrage à bien davantage, répartie en de nombreux épisodes. Gardez chaque épisode à une à trois séquences, construites autour d'un seul tournant.
Comment écrire un cliffhanger de micro drama ?
Terminez l'épisode sur une question ouverte au moment de plus forte tension : une révélation à moitié prononcée, une porte qui s'ouvre, un choix sur le point d'être fait. Coupez avant la réponse et donnez-la dans les premières secondes de l'épisode suivant. Écrire l'image finale en premier aide à orienter chaque ligne vers elle.
Peut-on écrire une série verticale avec un logiciel de scénario classique ?
Oui. Les séries verticales utilisent la mise en page standard, si bien que n'importe quel logiciel d'écriture de scénario convient pour les pages. Ce qui aide le plus, c'est la gestion des séries et des épisodes, une place pour la bible et une vue de toute la saison. Dans Scenaloom, les projets de série ont un Tableau des épisodes, un modèle d'Univers Short drama et le conseiller Short-Drama Producer.