镜头表怎么做：镜号、景别、运镜怎么写，附模板与范例

镜头表是一张每行代表一个镜头的表格，常见栏目有镜号、景别、拍摄技巧（运镜和角度）、画面内容、台词、音乐音效、时长和备注，剧组用的版本还会加上场号、焦段、演员和拍摄地点。照着剧本填完，它就是导演、摄影指导和执行导演开机前统一拍法、在现场一个镜头一个镜头往下拍的依据。英文叫 shot list；只写文字、不画画面的分镜头脚本，用起来就是一张镜头表，拍短视频和广告时，很多人也叫它拍摄脚本或镜头脚本。

这页整理了镜头表的标准栏目、国内剧组通用的景别和运镜叫法（附英文缩写对照）、一场原创短戏的范例，以及一步一步写出镜头表的方法。前提是你手上已经有写好的戏；还没有的话，可以先看剧本格式教学。

镜头表是什么？

镜头表用文字列出一场戏需要的每一个镜头，顺序就是剪辑后在银幕上出现的顺序。它介于剧本和拍摄计划之间：剧本说的是发生什么事，拍摄计划说的是哪一天、几点、在哪个机位拍。

镜头表和分镜头脚本处理的是同一批镜头，差别在形式：分镜头脚本给每个镜头画出构图，镜头表用表格写出每个镜头的规格，方便排序、分享，也方便在现场一个一个打勾。广告和短视频团队常常只写文字、不画图，再配几张参考图。要画画面的话，可以搭配分镜头脚本模板。

镜头表模板：标准栏目

把下面这些栏目复制到 Excel、WPS 表格或在线表格里。不是每个项目都要用全：前八栏是国内镜头表最常见的写法，最后两项是剧组排计划时用的，足够应付大部分的短片、MV、广告、短视频和长片：

• 镜号：镜头的编号。剧组常写成“场号-镜号”，例如 12-3；后来补的镜头写成 12-3A，不用整场重新编号。
• 景别：主体在画面里占多大，远景、全景、中景、近景、特写（见下方的景别说明）。
• 拍摄技巧：镜头怎么动，固定、推、拉、摇、移、跟、升降、手持。有的模板把这一栏叫“运镜”或“摄法”。
• 角度：平拍、俯拍、仰拍、顶拍或倾斜构图，不是平拍时才特别写。
• 画面内容：这个镜头拍什么，一句话写完，要让没读过剧本的人也看得懂。
• 台词：这个镜头里说的对白或旁白。广告和短视频常把这一栏叫“文案”或“口播”。
• 音乐音效：配乐从哪里进、关键的环境声和音效，例如雨声、门铃声。
• 时长：预估的秒数。一场戏的镜头加起来，应该接近这场戏预计的长度。
• 场号、演员、拍摄地点：剧组排计划用的三栏。拍摄地点是实际在哪里拍，可能和剧本里故事发生的地方不一样。
• 焦段与备注：例如 24mm、85mm，以及剧组需要知道的事：道具、特效、同期声、表演提示。

下载镜头表模板

下面的模板有十一个栏目：场号、镜号、景别、角度、运镜、焦段、画面内容、演员、拍摄地点、时长和备注，附三行填好的范例和可以接着填的空白行。它是 CSV 文件，Excel、WPS 表格和 Numbers 都能打开，排序、筛选也不会乱。表头是英文，打开后可以直接改成中文；需要台词和音效栏的话，自己插两列就行。

镜头表模板（CSV，英文表头）可用 Excel、WPS 表格或 Numbers 打开 · 免费、不用注册

用 WPS 或 Excel 直接打开文件就行；要放进腾讯文档、飞书这类在线表格和团队共享，就用它们的导入功能。记得冻结首行，清单变长时表头才会一直看得见。

景别与镜头缩写

国内剧组说景别一般用中文，最常用的是远景、全景、中景、近景、特写五级，再往两头延伸出大远景和大特写；和国外团队合作或看英文资料时，会碰到英文缩写。大方向是通用的，细节各剧组略有不同：

只拍一个人的叫单人镜头。景别的切法各家不同：国内教材多把中景定在膝盖以上、近景定在胸部以上，英文的 MS 则常指腰部以上，同一个剧组先讲好就好。

镜头表范例：一场短戏

下面是一部虚构短片里的一场戏，接着是填好的镜头表。这场戏只有几行，拍出来大约半分钟到一分钟。

12　自助洗衣房　夜　内
人物：晓梅（三十多岁）、老陈（六十多岁，晓梅的父亲）

△一排排安静的洗衣机。晓梅在叠一件孩子的校服外套，叠好又拆开，拆开又叠好。
△门口的感应门铃响了。老陈穿着湿透的雨衣走进来，把一个小包裹放在柜台上。
老陈：你把这个忘在家里了。
△晓梅没有抬头。
晓梅：我不是忘了。
△老陈把包裹推向她。她停下叠衣服的手。

这场戏的镜头表：

在表格里，每个镜头就是横跨所有栏目的一行。注意 12-4 和 12-5 是同一组灯光、只是机位反过来：在现场会排在一起拍，灯只要调一次，剪辑时再按上面的顺序接回去。

镜头表怎么做：六个步骤

1. 读完整场戏，标出每一个节拍，也就是每一个有东西改变的时刻。每个节拍至少需要一个镜头。
2. 决定每个节拍观众一定要看到什么，再选景别：远一点交代位置，近一点呈现情绪或细节。
3. 角度、拍摄技巧和焦段，只在有意义时才特别写。固定的平拍镜头也是一种选择，不是空白。
4. 按故事顺序给镜头编号，估每个镜头的时长；加起来应该接近这场戏预计的长度。
5. 填上场号、演员、拍摄地点和备注，执行导演和统筹才能按场景和演员归类，排进拍摄计划和通告单。
6. 和摄影指导一起过一遍，再另存一份按机位排序的版本，作为拍摄当天的顺序。

如果同时画分镜头脚本，镜头表和分镜头脚本要用同一套镜号，一边的备注才对得上另一边。剧本博物馆里的《Two Calls》是很好的练习：两通交叉剪辑的电话，会逼你想清楚每一个镜头该属于对话的哪一边。

镜头表里的运镜叫法

运镜要按剧组在现场说的叫法写。国内常说的“推拉摇移跟，升降甩”，基本就是下面这些：

和剧组共享镜头表

镜头表是大家共用的文档。导演和摄影指导写它，执行导演和统筹据此排拍摄计划，拍摄当天由场记记下每个镜头拍了几条、哪一条能用。全组只用一份正本：排计划时按场景和机位排序，剪辑时再排回故事顺序。现场临时加的镜头，用字母编号（12-3C），不要整份重新编号，场记单和场记板上的镜号才对得上。

镜头够剪吗？

开机前，用剪辑师的眼光读一遍镜头表。每场戏都需要一个交代人物位置的镜头、重要时刻的近景，以及可以剪的地方：一个反应、一个插入镜头或一个空镜头。如果某场戏只有一个镜头，要确定那是刻意的决定，而不是漏掉了。对话戏常见的拍法是一个全景的主镜头、两个过肩，再加两个单人近景。

在 Scenaloom 做镜头表

在 Scenaloom 里，镜头跟着它所属的场次走：打开“分镜”，在场景标题底下“添加镜头”，或者选“建议镜头”，再给每个镜头设置景别、机位角度、运镜、镜头焦段、时长和表演备注。同一批镜头可以用分镜、镜头列表和画布三种方式查看，也能从“导出”下载成 CSV 表格，用 Excel 或 WPS 打开。其他功能请看分镜脚本工具，或直接创建项目。