
一场戏怎么写?先给角色一个清楚的目标,再放一个阻碍挡住他,最后用一个转折收尾:情势变了,故事往前推了一步。尽量晚一点进场,转折一到就离开,让观众亲眼看到冲突,而不是听角色解释冲突。
“场”是剧本最基本的单位。一部长片由几十场戏组成,每一场都要有存在的理由:拿掉之后故事完全没有变化的戏,通常就是该删的戏。
剧本里的“一场戏”是什么?
在剧本里,一场戏是同一个地点、同一段时间里连续发生的事。国内剧本每场开头写场号、场景、日夜和内外景,例如“15 修车铺 日 内”,下面再列一行出场人物;英文剧本则写成 INT. GARAGE - DAY 这样的场景标题。地点或时间一换,就是新的一场,要另起一行场景标题。
从戏剧的角度看,一场戏也是一个小故事:有人想要某样东西,有东西挡着他,到最后情势不一样了。场景标题本身怎么写,可以看场景标题的说明;这篇谈的是标题底下的内容。
目标、冲突、转折
每一场成立的戏都有三个部分:角色的目标、挡住目标的冲突,以及让结尾和开头不一样的转折。在打磨任何一句台词之前,先拿这三点检查这场戏。
- 目标:这场戏的视角人物,在这一场想要什么?要具体、当下就做得到:拿到钥匙、逼对方承认、不被发现地离开。
- 冲突:谁或什么挡在前面?目标相反的另一个人是最强的冲突来源;环境、时间压力和角色自己的恐惧也可以。
- 转折:结尾时情势有什么不同?某种状态翻转了,从安全到危险、从被信任到被怀疑、从有希望到绝望;或是新的信息出现,改变了角色下一步非做不可的事。
晚进早出
晚进早出,指的是在冲突开始前的最后一刻才进入这场戏,转折一出现就结束。真实生活里的进门、打招呼、寒暄和道别,戏剧里都不需要。
比较同一场戏的两种开头。第一种从进门开始:
15 修车铺 日 内 人物:晓琳、晓琳爸 △晓琳敲了敲敞开的卷帘门。晓琳爸从引擎盖底下抬起头。 晓琳:爸。 晓琳爸:哦,你来了。进来坐,喝不喝茶? 晓琳:不用了。那个……我有事跟你说。
第二种直接从第一种慢慢走向的那场争执中间开始:
15 修车铺 日 内 人物:晓琳、晓琳爸 △晓琳把一封银行的信拍在引擎盖上。 晓琳:你把房子拿去抵押了。 △晓琳爸继续拧他的扳手。 晓琳爸:我抵押我自己的房子。
跳过打招呼,观众什么都没少,反而得到一场第二句台词就进入冲突的戏。
一场戏怎么写:七个步骤
- 搞清楚这场戏的任务。用一句话写下它要为故事做什么:揭露一件事、做出一个决定、让一段关系改变。这句话,就是分场大纲里这一场的内容。
- 决定视角。这是谁的戏?他的目标决定了其他所有东西。
- 选一个会增加压力的地点。在坐满人的大排档里表白,和在只有两个人的车里表白,演起来完全不一样;选一个让目标更难达成的地方。
- 写场景标题和出场人物,再写一小段开场动作,最多三四行,让读的人知道这是哪里、有谁在。
- 晚点进场,一路往上堆。每一次来回都要提高压力或换一种策略,不要重复同一个节拍。
- 让转折清楚发生。把改变写成看得到的东西:一个选择、一个揭露、一个动作。
- 离开。在转折处或转折后一拍就结束,最好停在一个画面,或一句指向下一场的台词。
剧本场景范例
下面是一场原创的戏,三个部分都用上了。目标是一个签名;阻碍是不肯签字的奶奶;转折是孙子和观众都没料到的一件事。
23 养老院会客室 日 内 人物:奶奶(八十多岁)、浩然(三十多岁,奶奶的孙子) △桌上一沓锡箔纸,奶奶一张一张叠成元宝。浩然把一张委托书推到她面前,上面别着一支笔。 浩然:奶奶,这个签一下,以后水电费我帮你交,你就不用自己跑银行了。 奶奶:我喜欢跑银行。银行的小姑娘会陪我聊天。 △浩然拔开笔帽,把笔递过去。奶奶没有接。 奶奶:你妈三月也拿同一张来过。 △浩然的手停在半空。 浩然:她什么? △奶奶又叠好一个元宝,放进篮子里。 奶奶:她那张,我也没签。
浩然的目标从第一句就很清楚;奶奶的抵抗从躲闪一路升级成揭露;转折,也就是妈妈想要的是同一件事,把故事带往新的方向。转折一出现,这场戏就结束。也注意奶奶从头到尾没说出她在怀疑什么,全靠潜台词撑着。更多写法请看对白写法。
一场戏要写多长?
英文长片剧本里,大部分戏是一到三页,换算成片长大约一到三分钟,超过五页的很少。国内剧本没有统一的页面格式,“一页一分钟”不能直接套用,比较准的方法是把整场戏念一遍、计时,或者贴进剧本计时器估算。长度跟着任务走:一个揭露可能只要几行,有好几次反转的谈判可能需要好几页。
如果某场戏太长,先找重复的节拍:角色是不是用同一招试了两次?再看看你以为的“晚进场”,是不是其实还太早。
写场景常见的错误
- 没有目标。角色一直聊天,观众开始刷手机。
- 两场戏在做同一件事。合并成一场,保留比较好的地点和比较好的台词。
- 动作写太多。一段控制在三四行,相信读者的想象力。
- 用总结收尾。停在改变发生的那一刻,不要让角色解释刚刚发生了什么。
- 场景名称前后不一。同一个地点一会儿写“修车铺”、一会儿写“爸爸的店”,统筹拆剧本、排通告单时会把它当成两个景。
场、段落与分场大纲
几场戏组成一个段落:一组共享同一个小目标的戏,例如一场追逐、一次抢劫、一场婚礼;段落再组成幕。国内编剧动笔前通常会先写分场大纲,把整个故事一场一场列出来,每场一两句;写剧集的话,前面还有分集大纲。某场戏怎么改都不对劲时,问题常常出在上游:它在整个故事里的任务不清楚。先回到大纲检查它的位置,再改台词。整体流程可以看剧本怎么写和故事大纲写法。
在 Scenaloom 写场景
在 Scenaloom 的剧本编辑器里,场景标题后按 Enter 会直接进入动作。剧本里的每一个场景标题,都会变成场景板上的一张卡片,以及“场次列表”里可以排序的一行,整部剧本的场次一眼就能看完。亚洲格式会自动给场次编号,每场有一行人物。“待检查的格式”会列出空白的场景标题、后面没有对白的角色名这类小错误,每一项都连到对应的那一行。详细说明请看剧本编辑器总览,或直接开始写。
常见问题
一场戏的三个要素是什么?
目标、冲突和转折。视角人物在这场戏里想要某样具体的东西,有人或有事挡住他,到最后情势改变了:某种状态翻转,或新的信息逼他换一条路走。三个少了任何一个,这场戏通常就会显得平淡。
剧本一场戏要写多长?
英文剧本的一场戏大多是一到三页,约等于一到三分钟,超过五页的很少。国内剧本页面格式不统一,最好念一遍计时。长度要看任务:一个揭露几行就够,有好几次反转的戏可能需要更多篇幅。太长时先删重复的节拍。
“晚进早出”是什么意思?
晚进早出是编剧的老规矩:在冲突快开始时才进入一场戏,转折一出现就离开。也就是删掉打招呼、进门、寒暄和道别,这些在真实对话里很多,放进电影却会拖慢节奏。这样写,每场戏都更紧,也能把动能带到下一场。
剧本的一场戏要怎么开头?
先写场景标题:国内剧本是场号、场景、日夜和内外景,下面列一行出场人物;接着用一小段动作让读者知道我们在哪里、有谁在。然后尽可能贴近冲突开始。标题的写法可以看场景标题的说明。
“分场”是什么意思?
分场是把故事拆成一场一场的工作,写出来的文档叫分场大纲:每场标上场号、地点、日夜和内外景,再用一两句写这场发生什么、推进了什么。分场大纲理顺了,写剧本时就只要专心写每一场的动作和对白。
“场”和“段落”有什么不同?
一场戏是同一个地点、同一段时间里连续发生的事,有自己的场景标题。段落是一组一起追求同一个小目标的戏,例如一场追逐、一次抢劫或一整天的婚礼,可能横跨好几个地点。场组成段落,段落再组成剧本的幕。