絵コンテとは？書き方・作り方と各欄の意味

絵コンテとは、完成する映像をカットごとに区切り、1カットずつ絵と文字で表した設計図です。構図、人物の動き、カメラワーク、セリフ、秒数を紙の上で先に決めておくことで、監督や撮影、作画、編集のスタッフが同じ映像を思い浮かべながら作業できます。

アニメ、映画、ドラマ、CM、YouTubeの動画まで、映像づくりの多くの現場で使われます。脚本（シナリオ）が「何が起きるか」を書いたものだとすれば、絵コンテは「それをどう見せるか」を決めたものです。

絵コンテの役割と、字コンテ・ビデオコンテとの違い

絵コンテの役割は大きく3つです。映像の見え方をチームで共有すること、必要なカット数と尺（長さ）を見積もること、撮影や作画の段取りを決めることです。アニメでは、絵コンテが作画や背景の指示の土台になります。

字コンテは手早く書けますが、構図は伝わりにくくなります。カメラ位置が大事なカットだけ簡単な絵を添えると、両方の良さを生かせます。ビデオコンテ（Vコンテ）は、テンポや尺を実際の時間で確かめられるのが利点です。

絵コンテの各欄の意味

一般的な絵コンテ用紙はA4縦で、1ページに5コマほどの枠が縦に並び、枠ごとに次の欄があります。

よく使う用語

• サイズ：ロングショット（引き）、フルショット（全身）、ウエストショット、バストショット、アップ
• アングル：目線の高さ、俯瞰（上から見下ろす）、アオリ（下から見上げる）
• カメラワーク：FIX（固定）、PAN（左右に振る）、ティルト（上下に振る）、T.U.とT.B.（画面が寄る・引く）、フォロー（被写体を追う）
• つなぎ：カット、O.L.（オーバーラップ）、F.I.とF.O.（フェードイン・フェードアウト）

絵コンテの書き方（作り方の手順）

1. 脚本を読み、シーンごとに「観客に見せたいこと」を1行で書き出します。
2. シーンを、状況や気持ちが切り替わる区切りに分けます。区切り1つにつき、少なくとも1カットが必要です。
3. カットごとにサイズとアングルを決めます。位置関係を見せたいときは引き、気持ちや小道具を見せたいときは寄りにします。
4. 枠の中に構図を描きます。丸と棒の人物、四角の家具、動きの矢印で十分です。
5. 内容・セリフ・秒の欄を埋めます。セリフは声に出して読み、かかる時間を測ります。
6. シーンの秒数を合計し、脚本で想定した尺と比べます。長すぎるならカットをまとめ、短すぎるなら足りない情報を補います。
7. 監督や撮影担当と一緒に読み合わせ、カット番号を確定させます。

例：放課後の教室を5カットで

短いシーンを絵コンテの欄に書き起こすと、次のようになります。実際には「画面」の欄に絵を描き、ここに書いた内容を添えます。

シーン：放課後の教室（夕方）

カット1　ロングショット・FIX
　内容：夕日の差す教室。窓際の席に陽太がひとり
　セリフ：（遠くで部活のかけ声）
　秒：4

カット2　バストショット・目線の高さ
　内容：陽太が机の中に手を入れ、封筒に気づく
　セリフ：なし
　秒：3

カット3　アップ・俯瞰
　内容：封筒の表に「陽太へ」。見覚えのある丸い字
　セリフ：なし
　秒：2

カット4　ウエストショット・アオリ
　内容：陽太が顔を上げる。入口のガラスに人影
　セリフ：陽太「……誰？」
　秒：3

カット5　ロングショット・FIX
　内容：入口側から見た教室。人影はもうない。カーテンだけが揺れる
　セリフ：なし
　秒：4

5カットで約16秒です。封筒の文字に1カットを使っているのは、それが物語を動かす小道具だからです。何を大きく見せ、何を引きで見せるかを決めることが、絵コンテのいちばん大事な仕事です。

動画・CM・縦型ショート動画の絵コンテ

YouTubeや企業の動画では、テロップ、ナレーション、BGMの入りを書く欄を足すと、編集が楽になります。インタビューや解説が中心の動画なら、字コンテで十分なことも多いです。

CMは15秒や30秒など尺が決まっているので、先に秒の欄を埋めてから中身を描くと収まりやすくなります。商品のアップやロゴが出るタイミングも、コンテの上で決めておきます。

TikTokやYouTubeショート、縦型ショートドラマなど9:16の縦型動画は、枠を縦長で描きます。横長の構図をそのまま縦にすると人物が小さくなりがちなので、寄りのカットを増やし、テロップが入る位置も最初から空けておきます。

アニメの絵コンテは、作画の枚数や背景の指示にも関わるため、人物と背景の動きを分けて書き、口の動きや目線の変化まで書き込むことがあります。

絵が苦手でも描ける絵コンテのコツ

• 人物は丸と棒で十分です。顔の向きは、鼻の位置や小さな矢印で示します。
• 絵のうまさより、枠に対してどこまで映るか（サイズ）を正しく描くことが大事です。
• 人や物の動きは枠の中の矢印、カメラの動きは枠の外の矢印で描き分けます。
• 地平線を1本引くと、アオリか俯瞰かが伝わりやすくなります。
• 人物の左右の位置関係を、カットごとに入れ替えないようにします（イマジナリーライン）。
• スマートフォンで実際に人や物を置いて撮り、その写真を見ながら描くと、サイズ感がつかめます。

絵コンテでよくある失敗

• カットを細かく割りすぎて、秒数の合計が脚本の尺を大きく超える。
• 秒の欄を空けたままにして、尺の見積もりができない。
• 人物の左右が途中で入れ替わり、つないだときに向きが混乱する。
• 内容の欄に「いい感じに」など、人によって受け取り方が変わる言葉を書く。
• カット番号をショットリストや撮影の予定表とそろえず、現場で照合できない。

撮影の日程は、絵コンテとは別に香盤表で場所や出演者ごとに整理すると、段取りが組みやすくなります。

絵コンテとショットリスト（カット表）の違い

絵コンテはカットごとの構図を絵で描いたもので、ショットリスト（カット表）はカットを1行ずつ表にまとめたものです。絵コンテは見え方をチームで共有するのに、カット表は撮影の段取りと、撮り終えたカット・残りのカットを管理するのに向いています。実写の現場では、監督が絵コンテや台本のカット割りを作り、助監督や撮影部がそれをカット表にまとめることがよくあります。カット番号を両方でそろえておくと、現場で照らし合わせやすくなります。

絵コンテのテンプレート

印刷して手描きできるA4縦・16:9・5コマのPDFと、縦型動画用（9:16）のPDFを無料で用意しています。ダウンロードと記入例は絵コンテ テンプレートのページにあります。

Scenaloomで絵コンテを作る

Scenaloomでは、脚本のシーンごとにショットを追加し、ショットサイズ、アングル、カメラの動き、レンズ、尺、芝居のメモを記録できます。「ショットを提案」を選べば、シーンの内容からショットの案を出させ、必要なものだけを残せます。ショットは絵コンテ、ショットリストの表、キャンバスとして表示され、CSVで書き出してExcelやGoogleスプレッドシートで開けます。

各ショットのフレーム画像や短い動画クリップを、16:9か縦型9:16で生成することもできます。生成は有料クレジット制で、実行前に必要なクレジットが表示されます。撮影のカット割りを表にまとめる方法はショットリスト（カット表）の作り方、脚本から書きはじめる方は脚本の書き方もどうぞ。無料で始める