起承转合是什么：意思、例子，以及编剧怎么用

起承转合是一种四段式的写作结构：“起”是开头，交代人物和情境；“承”是承接，把开头的内容延伸展开；“转”是转折，带进新的角度或变化；“合”是收束，把前面的一切收拢成一个结论。它可以靠冲突推进，也可以完全不靠冲突，只靠对比和意外抓住读者，最后让人“恍然大悟”，而不是分出输赢。

起承转合源自中国古典诗论，一般认为是元代论律诗、绝句章法时归纳出来的说法，后来成了东亚共通的结构：日本叫起承转结（kishōtenketsu），韩国叫기승전결。国内学生从小学写作文就开始接触它，日本的四格漫画也几乎都是这个形状。对编剧来说，当故事不需要反派时，它是三幕剧之外很好用的另一个选择。

起承转合的四个部分

每一段都有明确的任务。在短篇里，四段的长度常常差不多。用文字画成结构图，大概是这样：

1. 起：建立人物、场景和处境。这时还没有出什么问题，观众只是先知道什么是“平常”。
2. 承：把起的内容往下推。多看一点同一个世界，让处境再走一步，让观众安心待在里面。这里仍然没有转折。
3. 转：带进一个新的、看似毫不相关的东西：另一个地方、另一个人，或一个意想不到的视角。这是整个结构的核心，也是观众身体往前倾的那一刻。
4. 合：把转和前两段接在一起，组成一个新的整体。结尾让前面的一切有了新的意义。

作文的起承转合和编剧的起承转合

在作文课上，起承转合通常被教成“开头、展开、转折、结尾”：第一段破题，第二段举例展开，第三段提出反面或另一个角度，最后一段总结。这样写不会错，但也常被批评太公式化，所以有些语文老师会提醒学生，与其硬凑四段，不如先把观点想清楚。

编剧用起承转合，重点不在段落数，而在“转”的设计。国内不少编剧课会把它当成压缩版的三幕剧：起是建置，承是冲突升级，转是高潮，合是结局。另一种读法来自日本的起承转结传统，也是国外编剧圈谈 kishōtenketsu 时指的版本：转不是冲突，而是一次并置，故事靠“这和前面有什么关系？”的好奇心推进。两种读法都有用，下面主要谈第二种，因为它是三幕剧给不了的工具。

不靠冲突，起承转合怎么成立

起承转合可以不靠核心冲突，是因为它的引擎是并置：观众好奇两件不相干的事到底有什么关系，这股好奇心做的事，就是西方戏剧里正反两方对抗所做的事。张力来自“为什么要给我看这个？”，而不是“谁会赢？”

这不代表冲突被禁止。很多这样写成的故事里，照样有争吵、失去或危险。差别在结构不依赖它们：高潮是一次领悟，主角不必打败任何东西就能抵达。在三幕剧里，结尾回答的是激励事件提出的问题；在起承转合里，结尾回答的是几分钟前“转”才刚提出的问题。

起承转合的例子

一首常被引用的四句

日本常被引用的例子，一般认为出自江户时代的诗人兼史学家赖山阳，意思大致是：京都丝线店有两个女儿；姐姐十六岁，妹妹十四岁；天下的武士用弓箭杀人；丝线店的女儿用眼睛杀人。前两句是起和承，第三句跳到毫不相干的地方，第四句一下子把它们扣在一起。

一则四格漫画

下面是一则同样形状的原创四格漫画：

1. 起：每天早上，爷爷都坐在公园同一张长椅上喂鸽子。
2. 承：下雨天他照样来，把伞撑在面包上面，自己淋得半湿。
3. 转：城市另一头，病床上的小女孩在窗户上画鸽子。
4. 合：爷爷的手机震了一下，是孙女发来的消息：“爷爷，今天来了几只？”他开始数。

电影里的起承转合

有几部电影常被拿来讨论，因为它们靠安静的观察和视角的转换推进，而不是靠对决。最常被举的是《龙猫》：两姐妹搬进乡下的房子、探索森林、遇见森林的精灵，片中的张力来自妈妈的病，而不是反派。小津安二郎的家庭片，比如《东京物语》，也常被提到，它由两代人之间的小小落差堆成，最后收在理解而不是对抗。华语电影里常被提起的是杨德昌的《一一》：一家人各自过着日子，没有真正的反派，结尾是小儿子洋洋在外婆的葬礼上，念出自己写给她的话。

这些都是解读，不是导演自己贴的标签。长片很少严格照四段走，这个结构在短篇里最清楚。

短片、单集和短剧怎么用起承转合

起承转合特别适合短片、单集剧和短剧：四段很容易塞进几分钟里，转又能在不需要长时间铺陈的情况下，给出一个有力的结尾。实用的做法如下：

1. 先写结尾：决定观众在最后一刻要明白什么，再倒推出能让它成立的转。
2. 起和承要具体：一个习惯、一个地点、一个重复的动作。前半写得越具体，转的对比就越鲜明。
3. 用切换来转：换地点、换时间或换视角，是在画面上标示“转”最清楚的方法。
4. 用画面来合：让合落在看得见的东西上，例如一件物品、一个眼神，或一个用新眼光重看的重复动作，而不是靠对白解释。
5. 抓好时间：十分钟的短片，每段两到三分钟是合理的起点；九十秒的一集短剧，每段可能只有一个镜头。

下面是用剧本格式写的一个“转”，也就是故事突然切到意想不到之处的那一刻：

.内景　面馆 - 夜

月娥（七十多岁）端出两碗阳春面。店里只有一张椅子坐了人：她自己。

她慢慢吃。另一碗还冒着热气，没人动。

> 切至：

.内景　机场国际到达大厅 - 夜

一个年轻男人手里拿着一张手绘的面馆地图，边跑边对照手机上的地址。

写中文、日文或韩文剧本时，Scenaloom 的亚洲格式就是为这些语言设计的，四段可以直接用原本的语言写在页面上。短剧每一集的节奏怎么抓，可以看短剧这篇。

起承转合和三幕剧的差别

• 引擎：三幕剧靠冲突和目标推动；起承转合靠对比和领悟。
• 转折点：三幕剧在阻碍和高潮转；起承转合在第三段的“转”转。
• 主角：三幕剧需要一个主动、会改变的主角；起承转合可以跟着一个旁观者、一个地方或好几个人。
• 长度：三幕剧适合长片；起承转合在短片、单集、诗和漫画里最清楚。

两者可以混用。一部长片可以整体照三幕剧走，在单一段落里用起承转合；一部剧集可以每集用四段说故事，整季再累积传统的冲突。更多模型的比较，请看故事结构。

在 Scenaloom 用起承转合写

Scenaloom 的节拍板可以从三幕结构、十五节拍表或英雄之旅开始，每个节拍按通常的比例放在目标长度上（默认 110 页）。目前没有起承转合的模板，最简单的做法是在大纲里用“起、承、转、合”当四个标题，再到场景板把场次排到各段底下。写短片时，可以在故事地图设置较短的目标长度。写中文、日文或韩文剧本，记得把项目切换成亚洲格式。详细说明请看大纲与节拍，或新建项目。